Escucha su música en plataformas digitales
Entrevista por Eduardo López
Traducción por Emilio Alvarez
Ami Dang es una artista musical y compositora estadounidense conocida por su innovadora fusión de géneros, que abarca desde la música experimental hasta el folk electrónico y la música clásica india. Criada en Baltimore, Maryland, Dang desarrolló un interés temprano por la música y comenzó a explorar la diversidad cultural de los sonidos desde una edad temprana. Platicamos con Ami después de su presentación en la primera presentación del Pitchfork Music Festival sobre su proyecto y su posición en la producción musical como mujer.
Mr. Indie: ¿Cómo fue que descubriste el sonido y el rumbo que tomaría tu música?
Ami Dang: Mi familia es de la India, mis papás inmigraron hacia los estados unidos mucho antes de mi nacimiento, este sonido de la india está ligado mucho a mi infancia, forma parte de la familia la música clásica y de Bollywood. Mi familia practicaba el sijismo, entonces en mi hogar donde crecí hubo mucha música religiosa. En Gurdwhara que es el templo, escuchaba mucha música y ahí fue donde creció mi interés. Desde muy chica cantaba con mi mamá y ella estaba muy emocionada por mi interés y pasión en la música india, ella encontró a alguien en el área de Baltimore el lugar donde crecí y aprendí a tocar Sitar cuando tenía apenas 12 años. Sabes a la vez era una niña expuesta a la música pop y electrónica. A los inicios de mis 20s le entre más a la música experimental y al noise y ahí fue justo donde comencé a escribir y componer mi propia música, metiéndole más instrumentos como el Sattah y mis vocales.
Mr. Indie: En 2022 lanzaste tu álbum “The Living World’s Demands”, ¿Cómo fue trabajar en él y que significa para ti que haya copias físicas como vinil y cassette?
Ami Dang: Si claro, si te refieres a ese tipo de formatos si, es una manera de tener un ingreso extra en el mundo del streaming que vivimos hoy en día, es mas preciado tener algo físico y hay gente que lo agradece de alguna manera. Yo no soy una persona que tiene una gran colección de lps o viniles pero me gustaría. Volviendo a la pregunta anterior, mi álbum lo estuve trabajando un par de años atrás, es realmente una respuesta a una situación política haciendo referencia como en todos los países va incrementando y polarizandose, como somos vigilados y regulados en diferentes maneras, ‘’sensations’’ es una canción que presenté en el festival y es una reacción a como la humanidad nos hemos hecho dependientes a las redes sociales, como nos comparamos con los demás y los problemas mentales que genera el resultado, todas las canciones tienen algún mensaje como la violencia en contra de las mujeres, otras una reacción de cómo fue tratada la pandemia en muchas parte del mundo.
Recuerdo escribir ‘’Peoples bodies’’ y tenía la esperanza de qué saldríamos de la pandemia como una sociedad muy diferente pero creo que no pasó en absoluto, creo que todo empeora cada vez más.
Mr. Indie: Hay unos visuales en redes sociales de tu nuevo álbum , ¿Cómo fue interpretar esas canciones en esos visuales?
Ami Dang: Claro, usualmente cuando me presento en vivo no uso visuales, me quedo con la iluminación del lugar, los visuales los trabajé con algunos diseñadores y animadores como Phoebe MF que hicieron también nuestro arte del álbum, trabajamos con algunas imágenes generadas para ‘’The Living World Demands’’ y siempre tuve esta noción de la infinidad y la mortalidad a lo que salen referencias como las rosas, cayéndose en mensaje de cómo nuestra sociedad se esta deshaciendo poco a poco. Hay otros visuales de joyería indu y todo son referencias como a la consciencia del universo, me gusta meter este tipo de elementos en los visuales.
Mr. Indie: ¿Cómo llegó la invitación de formar parte del Pitchfork Festival en CDMX?
Ami Dang: Tengo un agente de booking y siempre le digo que busque espacio en este tipo de evento ¿sabes? Me hace saber de cualquier festival que salga alrededor del globo y relativamente este cayó de último minuto y lo tomé sin pensarlo, fue una gran oportunidad y la primera de presentarme en México.
Mr. Indie: ¿Qué te ha parecido lo que has visto de CDMX?
Ami Dang: ¡Hasta ahora lo amo! Es realmente tranquilo y limpio, es una gran ciudad con gente muy hermosa y amigable, sé que reconocen la gentrificación como un gran problema en la sociedad actual, los estadounidenses que vienen a trabajar remotamente y se quedan a vivir acá incrementando precios de renta, así que yo solo vengo una semana, no pienso quedarme a vivir por acá pero pienso que todos son muy amigables! He estado turisteando y disfrutando la ciudad con mi esposo, comiendo comida muy buena y sí que seguiré haciendo eso!
Mr. Indie: ¿Cómo es armar un show en vivo para Ami Dang?
Ami Dang: Bueno, realmente esta vez es la primera vez que me presento en solitario en dos años y medio, así que estoy muy nerviosa por que el año pasado estaba tocando con mi banda y yo únicamente cantaba y tocaba el sothar, así que ahora yo tengo que crear y preparar todos los sonidos de electrónica y pianos en el Ableton live así que si me pone muy nerviosa regresar a tocar yo sola, pero es ir hacia adelante, he estado practicando mucho en el proceso.
Mr. Indie: ¿Cómo es poder ver tu evolución como mujer en la industria musical?
Ami Dang: Esa es una muy buena pregunta, creo que todavía estoy tratando de resolverlo, yo pienso que hacer música indie es realmente insostenible y puede ser muy exhaustivo.
Me gusta mucho de tour pero tuve que pausarlo por que veces simplemente no sale, puedes perder dinero, emocional y económicamente no es sustentable, estoy tratando de asistir a eventos trascendentales y no tourear por tourear. Actualmente estoy escribiendo un tipo de ensamble musical indio, mi abuelo era poeta en Punjab en la india y estoy escribiendo música con su poesía con la idea de que esté más ligado a música clásica, creando un archivo de sus memorias y creando la melodía a sus poesías. Creo que es una gran manera de rendirle homenaje y que trascienden sus poemas.
Si es algo que me emociona mucho a mi y a mi familia, me acerca a algo que quería con mi mama. Gracias por compartir este espacio conmigo y Alto al fuego, algo que quería decir desde el inicio de la entrevista pero me puse algo nerviosa, están pasando cosas horribles en este momento en nuestro planeta.
