Por: Astrid Ochoa
MIA RIZZO es una artista y cantautora originaria de Valencia España, que fusiona sonidos Lo-Fi Pop con ritmos latinoamericanos como el bolero, haciendo de su música una mezcla entre lo tradicional y lo moderno. Tras lanzar su primer EP, Mía se posiciona como una de las propuestas más frescas del género al colocarse rápidamente en el gusto del público mexicano con temas como “Sueño”, “Veneno de Coco” y “Mundo de dos”. En entrevista para Mr. Indie.
¿Cómo describirías a Mia Rizzo como artista?
MIA: Mia Rizzo es algo bastante natural. Nace un poco del amor de unos padres por la música, yo eh vivido siempre en un pueblo muy pequeño de España, sin embargo, contrario a lo que la gente piensa que en España todo mundo escucha flamenco y canta y baila esta música, la verdad es que yo de eso no sé absolutamente nada. Aquí siempre hemos escuchado boleros, entonces pues bolero bossa-nova es lo que eh escuchado toda la vida en mi casa y eso conectado con una visión nueva, joven de la música y el panorama de la industria actual. Esto es el resumen de Mía.
¿Cómo nace la fusión? ¿En qué momento decides unir él Lo-fi pop con los boleros?
MIA: Pues yo aparte de artista independiente también soy profesora de inglés, entonces cuando empecé a escribir me daba mucha vergüenza que la gente entendiera lo que yo estaba contando porque al final tu siempre cuentas cosas personales, entonces empecé a escribir en inglés para que la mayoría de la gente no entendiera lo que yo estaba contando, luego me llamo la atención lo que hacía Michael Bubble con el jazz, que agarro toda esa música más clásica y la acerco a un público mucho más joven. Entonces decidí hacer eso, porque es algo que nadie ha hecho con los boleros desde que Luis Miguel lo hizo y bueno decidí cambiar y ser un poco más valiente para mostrar lo que estaba contando en castellano, sin ningún pudor y ahí fue cuando decidí hacer pues algo que ya se estaba haciendo, pero con ese punto de hacerlo más electrónico y escuchable para la gente más joven.
¿Cómo surge la idea de hacer DIOSA?
MIA: La mayoría de mis canciones han sido bastante de empoderamiento sin decir nada controversial, siempre me ha gustado reflexionar sobre las cosas que me han pasado y aunque no lo parezca soy una persona bastante insegura entonces como que intento mostrar esa fortaleza e intento agárrala y mejorarla mediante la música y es algo que podrán encontrar en todas mis canciones. Me apetecía tener una canción donde fuera muy evidente que ese era el tema, era algo que necesitaba hacer por mí misma porque, aunque ya tenemos muchísimos himnos de grandes artistas yo quería tener uno propio. El tema de las diosas realmente nació porque todo el EP, que está a punto de salir, se llama calladita y es justo lo contrario, habla sobre mujeres que fueron tachadas u olvidadas en la historia. Cuando fui a Egipto me inspire mucho en que todos los nombres que se conocían eran de hombres, sin embargo Egipto era una sociedad bastante equitativa en ese aspecto, porque las mujeres tenían cargos políticos y bueno eran en muchas ocasiones también faraonas, entonces me llamo mucho la atención que pues al tener esa sociedad los hombres que habían llegado al presente eran todos masculinos entonces me puse a investigar y había muchísimas mujeres detrás de los nombres de los hombres que no eran recordadas y que su papel fue igual o más importante que el de los hombres, entonces decidí escribir un EP como volviendo a usar sus historias pero transformadas en canciones pop normal o sea me refiero a la temática que no hablamos del pasado si no las cosas que son importantes al día de hoy y que nos siguen pasando y diosas resume todo eso, diosas habla de todas esas mujeres.
¿Cuál es la inspiración para la temática del EP?
MIA: Visualmente como con diosas, la serpiente, los colores y la portada que ya la van a ver. Todo va con esta vertiente egipcia pero también evidentemente latina porque siempre intento fusionar estas dos cosas, como lo tradicional con lo moderno así que trae una fusión como de 27 cosas pero bueno en la música en lo que me eh inspirado ha sido más en hacer como muchos ritmos diferentes por ejemplo, la salsa en DIOSA es un ritmo que no había explorado hasta ahora y que tenía muchas ganas de incursionar junto a la electrónica, hay también una canción que esta solita con guitarra y voz, eso no lo había hecho tampoco hasta ahora y luego tenemos una canción bastante pop para lo que suelo hacer y es una colaboración con Cyluz de Perú que también me hace mucha ilusión así que bueno hay de todo la verdad.
¿Cómo fue trabajar con ABSA G en mar y cielo?
MIA: Eso fue algo increíble porque yo ya admiraba mucho a Abel, muchísimo y cuando vi que podía hacer esa colaboración y encima en persona porque yo viaje a México para hacer eso en directo, pues fue increíble la verdad y además yo tenía mucho respeto a esta canción porque mar y cielo es un bolero clásico que canta mi abuela desde hace mucho, entonces yo tenía pánico total a destrozar un bolero así de bonito, para mí siempre tiene que sumar y hacer una versión de algo que lo va a estropear pues no era la intención, entonces bueno estoy orgullosa de que haya sido con Abel porque creo que lo hizo con una elegancia sublime, porque unir el rap con el bolero es algo muy extraño también en cuanto a temáticas y palabras que se usan, al final el bolero es algo muy clásico que si lo juntas con algo demasiado trasgresor y con cierto tipo de palabras y expresiones no habría quedado tan bien como quedo, me parece el balance perfecto porque Abel supo agregar muchas cosas y súper poético. Yo sé la pongo a mis abuelos y aun reconocen la canción y luego a la gente que la quiere escuchar que es más de mi edad o que le gusta más el tipo de música más moderna pues también me parece una canción que les es interesante entonces me parece un balance perfecto.
¿Cuáles son los retos a los que te enfrentaste al realizar calladita?
MIA: El reto principal fue la distancia con todo el equipo y todo el mundo básicamente. Es muy difícil trabajar a distancia, pero claro lo bueno que eh tenido realmente con este EP es que cuando viaje a México hicimos la mayoría de las canciones entonces digamos que lo importante que era la música y la producción. Con Álvaro Guanatos ha sido lo más para mí en este viaje porque tuve la suerte de trabajar en nueva York en el estudio con él, incluso trabajar a distancia con él ha sido fácil y le agradezco muchísimo que me lo haya hecho así de fácil y rápido, pero si es muy difícil siempre para los videos estando lejos y también la espera de ir allí y luego allá, el cambio horario y todo, es difícil pero bueno ha sido todo un viaje. Es mi segundo EP pero realmente lo siento como si fuera el primero porque el primero fue un poco el nacimiento y este ha sido como un trabajo más como recoger las canciones que tenía media hechas y lo puse todo junto, pero este fue un trabajo que eh
pensado desde el inicio, que temática abarcar, que canciones poner, que géneros explorar, que colaboraciones habrá. Ha sido como el primer trabajo y ha sido muy bonito, no puedo esperar a que ya salga y ver la reacción de la gente y haber que hacemos después.
¿Cuál consideras que ha sido una diferencia importante para ti entre el primer EP y este último?
MIA: Claro, el EP salió cuando yo empezaba, fue lo primero que yo hice y bueno yo ahí no entendía la industria, que ahora tampoco la entiendo pero bueno o sea yo no sabía porque solo quería materializar un sueño, como subir mi música a plataformas, ver mi nombre en las listas de música y eso fue todo como descubrir algo que me demostrara que todo era posible, por eso este EP se llama Imagina ser porque era algo que ya quería hacer, de pequeña jugué con unos videojuegos de la Game-Boy que se llamaban imaginan ser y tenías imagina ser cocinera, etc. Entonces le puse así, imagina ser, porque para mí era eso, o sea como todas las ilusiones de una niña que siempre había querido ser cantante y entonces ahí se materializaba, en este caso yo ya sé que sacar un EP no es ser cantante y que trae muchas cosas más detrás de eso y aunque pasaron 3 años desde que salió siento que soy una persona completamente diferente porque también paso la pandemia que nos ha cambiado a todos la vida y la perspectiva, han pasado tantas cosas desde entonces y también se ha llevado muchas ilusiones. Pero este segundo EP me demuestra que sigo intentándolo y que hay que perseverar y seguir mejorando sean las condiciones que sean seguir a tope y espero que este EP demuestre este avance y que lo haga cada día.
