Su álbum debut llega el 7 de febrero de 2025
Sharon Van Etten es una cantante, compositora y actriz originaria de Nueva Jersey. Comenzó su carrera a finales de los 2000’s, construyendo su reputación con letras profundamente personales y una voz melancólica y poderosa. Su álbum debut, “Because I Was in Love”, mostró una sensibilidad cruda y minimalista, que luego evolucionó hacia un sonido más elaborado con trabajos como “Tramp” y “Are We There”. Estos discos consolidaron su lugar como una de las figuras más respetadas de la música alternativa contemporánea.
Van Etten se encuentra próxima a lanzar su nuevo álbum “Afterlife”, una obra que surgió en colaboración con sus músicos de gira: Jorge Balbi en la batería, Devra Hoff en el bajo y Teeny Lieberson en los sintetizadores y la guitarra. Esa obra promete ser uno de sus trabajos más sónicamente interesantes y con letras súper introspectivas. El adelanto más deciente del álbum, “Southern Life” habla sobre la empatía y entender a quienes vemos como contrarios.
Tuvimos la oportunidad de hablar con Sharon y Teeny sobre el nuevo álbum y cómo fue el proceso creativo. Lee la entrevista completa aquí abajo.
Mr Indie: ¡Hola, Sharon! ¿cómo te va? Es un placer verte. Me gustaría empezar hablando sobre tu nuevo álbum, leí que esta vez colaboraste con varios músicos en estas canciones ¿Cómo sucedió eso?
Sharon: Sí, grabé el disco con la banda que me acompaña en las giras. Tenemos una conexión muy increíble luego de compartir mucho tiempo el escenario y quería llevar nuestra relación al siguiente nivel. Al ensayar las canciones del álbum pasado fue complejo descifrar cómo traducirlas a un show en vivo. Luego de cuatro días me sentía cansada de oírme a mí misma, así que jammeamos un poco. La comunicación entre nosotros es muy buena y en unas horas escribimos dos canciones. Al salir ese día me di cuenta de que ese era el siguiente paso, quería devolverles el amor que me ha dado esta banda y sería un buen reto para mí ver qué pasaría si todos empezamos desde el mismo lugar.
Mr Indie: Eso es genial porque me imagino que con los materiales pasados tú sola maqueteabas, pero al hacerlo como una banda tiene esa magia que solo ocurre en una sala de ensayos. Tuve la oportunidad de escuchar el álbum y me pregunto si disfrutaste más el proceso de grabar este álbum colaborando con los demás músicos que en ocasiones pasadas.
Sharon: Ambos son muy diferentes. Mi estilo antiguo de composición era solitario, sentada en pro tools y grabar partes mal tocadas, pero podía construirlas lo suficiente, sin sobre-pensarlo. Esa parte es en la que puedo delegar y dejar que otras personas que tocan mejor que yo lo hagan. Cuando tengo una maqueta decente la llevó al estudio y el productor trae a sus músicos de sesión, a veces es una combinación de sus amigos y tus amigos, depende de cómo quieres que sea el álbum. Cada disco ha sido diferente y esta fue una gran experiencia, todos nos queremos mucho, somos como familia. Fue un proceso muy diferente, desafiante para mí porque es nuevo, pero es algo que me gustaría hacer más seguido porque hay más sorpresas. No puedo decir que uno es mejor que el otro, pero para mí fue una oportunidad de aprender algo nuevo y pude conocer mejor a mis amigos personal y creatívamente.
Mr Indie: Claro, me imagino que muchos factores entran en juego. También vi que la productora de este álbum fue Martha Salogni, ¿qué tal la experiencia de trabajar con ella?
Sharon: Fue genial trabajar con ella porque me sorprendió la gran lista de créditos que tiene. Es muy talentosa y tiene muchas facetas en su carrera, su mente es increíble. Teeny puede hablar un poco más sobre cómo fue hacerlo.
Teeny: Sí, me obsesioné con todos sus proyectos. Ella tiene una gran combinación de un cerebro experimental, pero era capaz de volver a lo normal con nosotros. Eso le dio un paisaje sónico muy loco e interesante al álbum.
Mr Indie: Sí, pude notarlo. Y el último adelanto que recibimos del álbum llamado “Southern Life” es muy interesante, pero no pude descifrar bien la letra ¿De qué trata?
Sharon: Fue una de las canciones que salieron de ese primer jam y cuando estaba tarareando las dos palabras que me resonaron fueron Why can’t you see it from the other side? y What it must be like in Southern Life?, son son los temas que no salían de mi cerebro. Mucha gente me ha preguntado si no me gusta el sur de Estados Unidos y yo respondo que es sobre una mentalidad. La canción trata sobre aprender cómo coexistir a través de este tiempo tan tumultuoso e incluso cuando es difícil encontrar algo en común, lo importante es entender la perspectiva de las otras persona, aunque eso no refleje tus valores. Eso se lo digo a ambos lados, es sobre ponerte en los zapatos de alguien más aunque no te guste.
Mr Indie: Es un tema muy interesante y creo que todos deberíamos ser más empáticos, tienes mucha razón. Cambiando un poco de tema, ¿qué te gustaría que la gente se lleve cuando terminen de escuchar este disco?
Teeny: Espero que les guste, número uno. Es una pregunta difícil de contestar.
Sharon: Creo que estas canciones serán una gran experiencia en vivo y el nucleo es su naturaleza colaborativa con la banda. Quiero que reflejen que estuvimos todos juntos tocando, quiero que se sienta inmersivo, en especial cuando vengan al show. Aunque gran parte del contenido es muy oscuro, me gustaría que lo disfruten.
Mr Indie: Muy bien, y ahora que mencionas la experiencia en vivo, ¿tienen planes para tocar en México?
Sharon: Estamos tratando de planearlo. Ya apartamos algunas fechas para hacer shows en Sudamérica, ha pasado mucho tiempo desde que estuvimos ahí, creo que fue en el Corona Capital del 2019 y Cat Power también tocó ahí. Nos divertimos muchísimo.
Mr Indie: Fue una gran edición, esperemos verlos pronto por acá y mucha suerte con el lanzamiento de este nuevo álbum. Gracias por su tiempo, ¡Nos vemos!
