El cantante neoyorkiono regresará a México a ofrecer un concierto en solitario en el Foro Indie Rocks!
Elliot Moss está de vuelta. El artista, compositor y productor neoyorquino anuncia el lanzamiento de su tercer álbum de larga duración, titulado “How I Fell”, programado para el 16 de febrero a través de Nettwerk. Este álbum altamente anticipado sigue a “A Change in Diet” de 2020, y en él, Moss explora traumas pasados y relaciones complicadas. Estos últimos meses nos ha ido regalando algunos adelantos con sencillos como “Altutude”, “Lazy”, “Magic”, “How I Fell” y “Everglades”.
Elliot Moss, un músico apasionado con una crianza centrada en el estudio de grabación, ha dedicado una parte considerable de su vida a concebir de manera sorprendentemente envolvente mundos sonoros. Después de alcanzar la fama con su sencillo viral “Slip” a los 18 años, este cantante, compositor y multiinstrumentista originario de Nueva York ha aportado su imaginación desbordante y su refinada musicalidad tanto a su álbum debut de 2015, “Highspeeds”, como a “A Change In Diet”. Tuvimos la fortuna de platicar una vez más con Elliot sobre esta nueva etapa que está por venir.
Lee nuestra entrevista anterior con Elliot Moss aquí.
Mr Indie: Empecemos a hablar de “Altitude”, la primera canción con la que regresaste a la música o a empezar una nueva era. ¿De qué se trata esa canción? Parece que fue escrita durante un vuelo.
Elliot Moss: Sí, se siente como un vuelo o algo así. “Alitude” es acerca de las dificultades de la depresión. Puedo recordar estos momentos en los que me sentía apartado de todo, como si estuviera durmiendo solo durante un vuelo o algo así. La canción completa se siente fría y hay un momento en el que se extiende. También esta familiaridad con la sensación de sentirse frustrado en el coro, donde se escucha mas fuerte y habla acerca de que no es la primera o segunda vez que ocurre, es una especie de rutina. “Altitude” es este tipo de ciclo por el que pasé, habla acerca de estar al fondo de ese ciclo.
Mr indie: En Instagram pusiste que pudiste grabar el Sax por ti mismo, felicidades, ¿Cómo fue el proceso de aprender a usar este instrumento?
Elliot Moss: Sí, aunque no soy experto, es otra de las cosas que quiero aprender a hacer, como las cuerdas que se escuchan de fondo. En el pasado tenía que escribirlo, esperar tres semanas y contratar personas que lo tocaran y era algo caro. Ser capaz de tener la idea y tocarla es algo que he estado persiguiendo. Solo practico por una hora o dos todos los días. Y aun no soy muy bueno, pero al menos puedo tocar lo que pienso. Graciosamente, uno de mis amigos de sonido, Sam, es muy buen saxofonista y durante el COVID, una vez a la semana me daba lecciones por Zoom.
Mr Indie: “Lazy” es el segundo sencillo y creo de todos el que me deja más preguntas el video, hasta tiene como un concepto algo futurista o distópico, como Black Mirror ¿Cómo unimos la canción con el video?
Elliot Moss: La idea detrás de la canción es que tenemos esto que no queremos admitir que está ahí. Como si supieramos cual es la respuesta correcta, pero tenemos todas estas cosas que nos distraen de sentir algo, hacer algo y culpamos a las cosas a nuestro alrededor por lo que sea que sucede. El personaje y el maniquí se supone que debe estar más conectado a él de lo que aparenta, expone estas partes diferentes. Es como esta hipotética versión de él que experimenta todas estas cosas a las que él se cierra. Cuando regresó a estos recuerdos en la pantalla y muestra las cosas en las que no quiere pensar, no tiene alternativa más que sentir, porque es muy tarde, está conectado, pretende que no está todo el tiempo y luego se lo quitan. Es poco claro que lo descubre, pero encuentra una manera de reencuadrar las cosas.
Mr Indie: “Magic” hasta ahora es la canción más rockera de estos sencillos, y el video muestra mucha angustia y me encantó ¿De qué tipo de magia habla la canción?
Elliot Moss: Está en la misma línea. En ese video usé una bola mágica, que nos da 20 resultados, pensé que eran 8, pero son 20 respuestas posibles. Tenemos esta cosa y confiamos en ella para que nos diga nuestro futuro y estoy harto de esta idea y cortamos la bola y tomamos el control. Aunque es aterrador tomar el control de un proceso tan complicado. Crecí mucho más rápido de esa manera. Encontré la manera de cambiar ese predeterminismo de la bola mágica en algo más aventurero y aterrador con la esperanza de crecer y no atorarme en los mismos pensamientos que me mantienen en el mismo lugar.
Mr Indie: “Everglades” parece que será la canción más íntima del álbum, y dices que la portada tendrá fotos de tu infancia que aparecen en el video ¿cómo fue encontrar la caja con photo scans? ¿Siempre te has sentido conectado o recordando tu infancia o fue algo que redescubriste recientemente?
Elliot Moss: El disco empezó con una de las cosas que quería jugar, piensa en la idea de comparar la experiencia y nuestra felicidad ahora con lo que recordábamos de niños. Recuerdo esta increíble oleada de felicidad que recorría mi cuerpo y me sorprendia que tan asombroso podía ser algo. Ya no se siente eso, o al menos yo no lo siento, así que tratas de encontrar la manera de alcanzar eso, maquillando el hecho de que ya no lo sientes mas. “Everglades” es la idea de “wow, esto fue genial y es asombroso sentirse así con esa felicidad particular que ya no puedo sentir”. No es mejor, pero es diferente el tipo de felicidad que puedo tener. Esta infancia en el video se cae y está encadenado a todo y ya no necesito más estas fotos. Dañas más comparando que aceptando que eso fue una cosa y esto es algo diferente, no se supone que todo deba ser igual porque termina no existiendo. Las fotos fueron algo loco, porque fueron días en los que mi equipo se la pasó tomando fotos y escaneando cosas y ya tenía más o menos la portada en la mente antes del video, pero lo recordé de nuevo mientras trabajabamos en el video “Tiene que ser esto”. Fue bueno que eso pasara.
Mr Indie: Aparte tengo entendido que Everglades es un lugar en Florida ¿Tienes un momento en tu vida ahí muy especial?
Elliot Moss: Fue un recuerdo que nunca hice. El nombre de la canción es por un lugar en el que nunca he estado. Es un lugar hipotético que me da este tipo de alegría, como vacaciones. Un lugar al que la gente va de vacaciones y el arte de la portada de ese sencillo son cajas de cerillos de diferentes hoteles en diferentes lugares del país. Solo trato de encontrar esas cosas que desbloqueen la felicidad de ser un niño. Es un poco sarcástico, como “esto no me esta funcionando asi que tal vez debería ir a Everglades y cotorrear ahí”, es una respuesta hipotética a la pregunta que la canción me ha hecho, supongo.
Mr Indie: Entonces tengo entendido que estos sencillos formarán parte de un nuevo álbum ¿Qué nos puedes adelantar? ¿Ya lo terminaste? ¿El resto de las canciones también tendrán su propio videoclip? ¿Podremos oírlo antes de tu visita a México?
Elliot Moss: Tengo un par de canciones más. El álbum está terminado y tengo unos cuantos videos. Es lo más honesto y rudo que he hecho y estoy algo asustado de compartirlo porque las canciones son muy específicas y las personas que me conocen sabrán de qué se trata. No me gusta esa idea pero cambié porque dije “Ok, no me estoy escondiendo detrás de algo” y en cambio estoy mostrandolo. Cuando hago eso todo sale natural, también musicalmente en lugar de tener muchas preguntas porque no tengo una dirección clara. Definitivamente es lo más rudo y honesto que he hecho y definitivamente no creo que todo, febrero 16 es cuando sale el álbum, pero tengo un par de canciones más que lanzaré antes de mi presentación en México.
Mr Indie: El año pasado ganaste tu primer premio Juno ¿Qué representó esto en tu vida?
Elliot Moss: Nunca esperé eso, fue muy gracioso. Tipo “¿Es una broma?” y no fui porque no creí tener opción de ganar. Fue un honor total y Hunter (no c que), con quien trabajé en la canción, siempre fue genial conmigo desde que empecé a hacer música y siempre me ayudó a hacer mis primeras conexiones y descubriendo cómo hacer cosas en la industria. Siempre estaré agradecido con él. Fue un honor, pero nunca esperé ganar, fue genial.
Mr Indie: Por último, ¿Tienes algún mensaje para tus fans Mexicanos sobre tu regreso a dar shows en solitario, después de tu gran presentación en el Corona Capital?
Elliot Moss: No puedo esperar a estar ahí y tocar. México es lo mejor, los que más apoyan y tienen toda esta energía cuando tocamos allá. Todos los lugares son diferentes y México es el más ruidoso y todos sonríen, solo quiero subirme al avión pero aún no sé tocar las canciones, así que tengo que descubrirlo primero y luego me subiré al avión. Estoy honrado de ir a otro lugar y que la gente sepa las canciones me parece algo surreal. La banda también, están todos muy emocionados desde que les dije que iríamos, así que no puedo esperar.
