El ahora trío musical YACHT han estado presentes en el mundo de la música por dos décadas. A través de estos años, Jona Bechtolt, Claire L. Evans y Rob Kieswetter han tenido que evolucionar la forma en que producen música. Explorar nuevos caminos es su parte favorita, y como parte de este proceso decidieron implementar Inteligencia Artificial para grabar su último álbum.
A raíz de so, YACHT comenzó una serie de grabaciones que se convirtieron en su primer documental ‘The Computer Accent’ el cual será presentado en CDMX este 31 de agosto en Teatro de la Ciudad, seguido por un concierto en vivo. Y también tendrán un show en el Foro Indie Rocks! el 2 de septiembre.
Checa nuestra entrevista con Claire L. Evans sobre este gran proyecto.
Mr Indie: Sabemos que regresarán a México para presentar su nuevo documental ‘The Computer Accent’, el cual narra los procesos de grabación con Inteligencia Artificial (IA) de su último álbum ¿Qué habrá en este film? ¿Serán grabaciones de ustedes en el estudio? ¿Explican los procesos?
Claire: Tardamos 3 años en hacer este proyecto, y este film documenta el curso de dos años de este trabajo. Se verán las primeras veces que experimentamos con IA, y cuando le dijimos a nuestro sello discográfico que queríamos emplearla para nuestro álbum. Al inicio no sabíamos mucho sobre IA, lo qué sabíamos lo sabíamos de películas de ciencia ficción. Muchos piensan que se trata de apretar un botón y la máquina hace todo, cuando en realidad es un proceso más complicado, tardado y en cierto punto aburrido, que toma mucho tiempo. Nos juntamos con científicos, ingenieros y programadores, más artistas, músicos de música electrónica y más. Queríamos saber cómo funcionaba, cómo acercarnos a ella y toda la información que pudiéramos antes de ir al estudio, de esta forma podríamos hacer sonidos que expresarán una parte auténtica de nosotros. El documental habla sobre los altibajos del proceso, nuestras conversaciones y frustraciones, explicamos los procesos y hasta la historia, el cómo se usa la Inteligencia Artificial en otros ámbitos que no sea la música, como en artes visuales y tecnología. Creo fue un film ambicioso y de alguna forma es extraño verlo, porque han cambiado muchas cosas desde que lo grabamos, no solo en nuestras vidas, también en la tecnología y por supuesto en la IA, que sigue evolucionando.
Mr Indie: Sí, creo que es una herramienta que expande los límites en la forma en que puedes crear.
Claire: Es muy cansado, casi imposible de no ver AI cuando abres tus redes sociales, la gente juega con esto. Parece magia el poder apretar un botón o susurrarle algo a una máquina para pedir algo. Estos sistemas son entrenados, usan una memoria y aprenden. Evolucionan más rápido de lo que pensamos. Nadie sabe dónde estaremos en cinco años, hasta da miedo.
Mr Indie: Esta será la premier en Norteamérica de este documental ¿Por qué eligieron a México como la sede para hacerlo?
Claire: Sí, la premier fue en Compehagen, Dinamarca. En México vamos a dar dos shows. El primero será después de la premier de la película, estoy muy emocionada por ese performance, porque habrá la oportunidad de enseñar a todos cómo trabajamos, así como el producto final. En el Foro Indie Rocks! será un concierto más general, tocaremos música de toda nuestra carrera, las canciones más recientes y las de hace 20 años, pero también estrenaremos canciones que jamás han sido tocadas en vivo. Para alguien que nunca nos ha visto en vivo, esta es una oportunidad para conocerlos y absorber nuestra esencia. Además, ha pasado mucho tiempo desde que no tocamos realmente en vivo en México, porque hemos ido a dar DJ Sets y así. Espero sean dos noches increíbles que trasciendan.
Mr Indie: Sabemos que también eres periodista y escritora ¿Qué has hecho sobre ese lado de ti?
Claire: He estado ocupada, a pesar de no estar de gira, seguimos grabando, yo acabo de lanzar un libro con Brian Merchant: Terraform: Watch/World/Burn. Siempre tengo un millón de proyectos sucediendo, trabajamos en diferentes medios y siempre tratamos de estar ocupados para tener la cabeza funcionando e inspirándose a nuevas ideas. Ahora que podremos viajar alrededor del mundo para hacer música será realmente emocionante juntar estas experiencias y emociones en un performance.
Mr Indie: Y a la hora de escribir ¿Cómo separas el lado periodista al de ser una artista musical?
Claire: Creo que ambas partes son muy diferentes y al mismo tiempo muy similares de alguna forma. Estamos interesados en ideas muy iguales. Mi lado periodista escribe sobre tecnología, cultura, inteligencia, significados y más ideas que exploro para hacer música con la banda. Pero hablando del proceso creativo y de escribir libros largos en comparación de versos cortos para canciones, puede ser un reto el ir de un lado para otro. En ocasiones me clavo tanto en la idea de dar el significado de algo, que trato de hacer canciones más complicadas de lo que deberían ser. Es un balance, porque en un lado de mi vida trato de indagar en asuntos complicados y dar explicaciones, mientras que en otro lado intento ser breve. Ahora que implementamos Inteligencia Artificial mucho de eso cambió. Porque yo escribía versos, y después la máquina con la que trabajamos me arrojaba fragmentos de esos versos. El significado cambió y tenía que darle otro sentido.
Mr Indie: Sí, de hecho, algunas canciones con letras muy literales pueden significar diferentes cosas para cada quien ¿no?
Claire: Es muy gracioso que lo mencionas, me ha pasado con canciones que yo he hecho. El significado cambia después de 15 años, yo no soy la misma persona que la escribió, he vivido cosas nuevas. Lo que significaron cuando la escribí, ya no tiene sentido con el ahora. Hay muchos significados e interpretaciones, la audiencia tiene la suya, cada individuo tiene una propia. Y al implementar Inteligencia Artificial fue un reto averiguar qué significaba.
Mr Indie: Hablando de nuevo de sus shows en vivo ¿Cómo usualmente te preparas para salir al escenario?
Claire: Para estos próximos shows hemos estado practicando mucho, ya que hace mucho tiempo no tocamos en vivo. En giras pasadas, eso no era necesario, ya que el dar concierto tras concierto era una forma de practicar mientras ya interpretábamos en vivo. Ahora es una sensación más arquitectónica, el intentar formar una estructura. Hablando de unas horas antes de los conciertos, por lo general me estreso mucho, una hora antes de empezar siempre pienso que he olvidado las letras de mis canciones. Me la paso en el backstage o el baño googleando nuestros lyrics, porque sé que toda esa información está en mi memoria muscular pero no en mi consientes, y me da miedo salir al escenario y olvidar todo, aunque en realidad nunca lo he hecho.
Mr Indie: La música de YACHT ha sido utilizada en películas, comerciales, series y más ¿Qué artistas, director de cine o ídolo te gustaría que te invitara a participar en uno de sus proyectos para musicalizarlo?
Claire: Me encantaría formar parte del soundtrack de una película de David Lynch. Creo no hemos escrito algo lo suficientemente raro para encajar, o quizá algo de lo que trabajamos con Inteligencia Artificial lo sea. Como sea, él es uno de mis más grandes héroes, de los artistas más puros, como director, pintor y escritor. Creo toca tu subconsciente y no piensa en el éxito comercial, no piensa en otra cosa que su visión interna. Es muy hermoso ver su trabajo. Me inspira a alguna vez hacer una película, no un documental como el de ahora, algo más cinematográfico y artístico.
Mr Indie: Algo peculiar de su página web es que tienen un registro de todo lo que han hecho, los conciertos que han tocado y más. Muchos artistas cuando estrenan álbum borran todo eso ¿Por qué ustedes no?
Claire: Creo que eso lo hacemos más pensando en nosotros que en otros. ¿No te ha pasado que no puedes recordar algo al menos que lo veas plasmado en un lugar? Es como tomar una foto y recordar qué hacías y donde estabas hace 10 años. Así lo vemos. Hemos hecho tanto y viajado tanto que queremos un espacio para recordar esas experiencias. Además, hemos cambiado tanto, hemos sido un dúo, un trío, seis personas, miembros van y vienen, hemos cambiado de disqueras y evolucionado; y a pesar de todo esto, siempre hemos sido YACHT. Creo que viéndolo como un fan me gustaría saber más de mis bandas favoritas, su historia y contexto, saber de dónde vinieron. Es nuestra huella.
Mr Indie: Después de todas estas experiencias recopiladas ¿Qué consejo le darías a las nuevas generaciones de músicos?
Claire: Tengo un consejo espiritual y uno práctico. El práctico es: haz todo lo posible con lo poco que tengas, porque no debes limitar tu capacidad basado en lo que tienes, a veces te puedes forzar a ser creativo y hacer que las cosas parezcan más grandes de lo que son. Pero pueden lograr ideas interesantes con pocas cosas, solo necesitas ingenio, buscar colaboraciones y tu proyecto emergerá. También usando pocas cosas serás más amigable con el medio ambiente. Trata de ser un poco independiente, no busques un gran equipo que haga todo por ti, toma decisiones y sé libre. Por otro lado: no te compares con otras personas y no hagas algo pensando en una audiencia específica como si fuera un comercial. Nunca trates de hacer música pensando en lo que la gente quiere, porque realmente no lo sabes. Si lo haces así, cuando termines lo que haces, la gente querrá otra cosa. En lugar de eso, haz cosas que te hagan sentir bien y feliz. Al final del día, una canción es algo que sale al mundo, pero también es una parte de ti y tus experiencias, tiene un propósito. Tu música encontrará un público que se identifique con lo que sientes. Cuando algo es original y viene de un lugar con alegría, no importa que es tendencia o los números. Esa siempre ha sido nuestra filosofía.
