Con una actitud brillante y un atuendo único, tuvimos la oportunidad de charlar una vez más con Glasser. El proyecto electrónico liderado por Cameron Mesirow, regresó después de una década para presentar su tercer álbum de estudio “crux”, lanzado a finales del 2023. Este material explora conceptos relacionados con la identidad individual, la vulnerabilidad emocional y la vivencia humana mediante una intrigante combinación de pop experimental etéreo y capas de electrónica. Con su lanzamiento, Glasser empezó a agendar una serie de shows, incluyendo uno muy especial en la pasada primera edición del Pitchfork Music Festival CDMX, donde debutó en tierras mexicanas. Previo a su show pudimos platicar en persona con Cameron sobre esta nueva etapa.
Lee nuestra primera entrevista con Glasser aquí.
Mr Indie: Sabemos que “crux” aborda temas profundos como la identidad personal, la vulnerabilidad emocional y la experiencia humana. ¿Cómo fue el proceso creativo al explorar estas temáticas en el álbum?
Glasser: Creo que estaba sintiendo muchas emociones cuando creé todo esto y fue realmente fácil explorar mis emociones, como con la música. De alguna manera, creo que a veces, cuando no estás en un lugar emocional muy intenso, hacer música que transmita sentimientos puede ser un poco difícil porque quizás estás tratando de sentir algo. Pero en mi caso, realmente estaba sintiendo mucho y casi como si hacer música fuera un alivio, como cuando finalmente quieres llorar y finalmente lo haces, y simplemente piensas: “¡Ah, finalmente lo hice!” O incluso, creo que puede ser lo mismo con la risa, también, cuando estás muy hiperactivo o lleno de energía y algo te hace reír tan fuerte y simplemente es como una liberación, ¿sabes? Así que creo que para mí, hacer las canciones fue en realidad como la liberación que estaba buscando muchas veces.
Mr Indie: Tu canción “Ophrys” aborda la seducción, utilizando la analogía de una orquídea que engaña a las abejas. ¿Cómo desarrollaste esta metáfora y qué mensaje intentas transmitir a través de la canción?
Glasser: Cuando estaba trabajando en “Ophris”, pensaba mucho en la música de manera visual. Nunca he dicho que tengo sinestesia, pero tengo muchas imágenes en mi mente cuando estoy haciendo música. Así que, si me sumerjo en un sonido o algo así, trae muchas imágenes a mi mente. Creo que lo que sucedió en el caso de “Ophris” es que estaba pensando en el sexo de las flores silvestres cuando estaba haciendo esa pista y estaba bastante inmerso en ello. Me resulta más fácil escribir letras sobre una historia que cantar algo como “siento esto”, ya sabes, eso no me emociona mucho. En realidad, creo que todos probablemente tienen alguna forma de eso, supongo, pero no sé si lo tengo o si quiero tenerlo. Creo que tengo algo propio.
Mr Indie: La palabra “crux” tiene un significado importante para ti. ¿Cómo defines la relación entre el cielo y la tierra en el contexto de este álbum y en tu propia vida creativa?
Glasser: ¡Vaya, qué pregunta! Creo que literalmente estaba tratando de encontrarme a mí mismo en el contexto de mi vida. Durante mucho tiempo, me relacionaba más con otras personas y, en algún momento, cuando eres un artista también, creo que hay mucho enfoque en ti, en lo que quieres decir, en lo que tienes que decir. Y creo que tal vez en el pasado me sentía un poco tímida al respecto o insegura, quería decir lo que otras personas querían que dijera, ¿sabes? Pero tuve que entrenarme de alguna manera para creer que lo que tengo dentro de mí es suficiente. Creo que cada persona es como un universo, ¿sabes? Así que valorar mi propio universo fue conectar ese sentimiento de cielo y tierra para mí personalmente. Y creo que eso también realmente me ayudó a escribir canciones porque, ya sabes, no es como que me siente y piense: “Bueno, ¿qué haría tal o cual persona?” Es más bien que tengo que seguir mis propios instintos, y eso es algo realmente importante de aprender como artista.
Mr Indie: Nos encanta tu sentido por la moda ¿cómo conectas lo que usas con tu música?
Glasser: Bueno, en primer lugar, considero que vestirme y elegir la ropa es como otra forma de arte en la que participo regularmente. Es parte de mi vida creativa, y de hecho, lo he hecho toda mi vida. Desde que tengo memoria, me ha gustado vestirme de manera un tanto extravagante o emocionarme con algún tipo de prenda y usarla obsesivamente todo el tiempo. De hecho, este vestido o conjunto que llevo ahora fue hecho por mi amiga Julia Hoyer, que está en París. Desde que lo tengo, lo he estado usando todos los días porque realmente siento que refleja quién soy en este momento. Creo que se trata de expresarte a ti mismo, pero vestirse ha sido considerado históricamente como algo tal vez superficial o algo así, pero no es superficial en absoluto. Es totalmente una forma de expresión valiosa y útil para la felicidad de las personas.
Mr Indie: ¿Cuáles son tus metas o planes para el resto del año con “crux”?
Glasser: Solo quiero que mucha gente lo escuche, creo que en el pasado era más tímida acerca de conocer a personas que son fans y todo eso, pero desde que regresé y he estado de gira, ha sido casi como lo más significativo para mí es conectar con personas en diferentes lugares que realmente están respondiendo a lo que hice. Y no es que no me encante hacer un álbum, es muy divertido, pero también creo que podría simplemente alejarme y no volver a hacerlo, así que este es el momento en el que tengo que conectarme con la gente a través de esto. Así que se siente realmente importante para mí hacerlo. Y creo que la expresión es realmente importante para mí personalmente y para mi propia salud, pero también me conecta con la gente, y eso es algo que me importa mucho, conocer gente, especialmente personas obsesionadas con la música como yo. Es una forma en que ambos podemos participar en la vida juntos.
